Die Künstler
Mike Lindtner
Mike ist ein Österreichischer Fotograf und international anerkannter Fotokünstler mit Vertrieb seiner Kunstwerke über internationale Galerien wie Artmea und RED MASK ART.
*1959 in Wien
1983-1991 Mode- und Portraitfotografie in Wien, Hamburg, Zürich, London
ab 1992 Auftragsarbeiten für die internationale Autoindustrie
1993 „The American Way of Drive“ Fotoausstellung über US-Cars der 50er für Kodak Austria
1996 „Fascination Viper“ Fotoausstellung für Chrysler Europe im Kodak-Haus Wien / A
1997 „Little red Corvette“ Fotoausstellung für GM / Austria
1999 „Karl Wendlinger – Mit Energie zum Erfolg“ Fotoausstellung & Weltmeisterparty im Grand Casino Baden/A
2001 „Tecnissage“ powered by Remus
2002 Wahl zum besten Autofotografen Europas im Rahmen des Pariser Automobilsalons (Head of Jury
Helmut Newton)
2006 „The Bike-Pike“ Vernissage bei Il MOTO Wien / A
CARNIVAL
2007 „Ducati 1098“ Vernissage für Ducati Wien / A
2013 „Spirit of the West“ Vernissage in der US-Botschaft Wien / A
2014 „ROOTS“ Vernissage im Kunsthaus Wien
2015 „GENESIS“ Vernissage im Grand Casino Baden / A
2015 Ernennung zum QEP (Qualified European Photographer) in Derby / UK
2016 „ROOTS - Fotografie der Sinne“ im Kunsthaus Rust / A
2017 „OUT THERE“ Vernissage im Kunstatelier Judenburg / A
2017 „OUT THERE“ Vernissage & Buchpräsentation in Nottingham / UK
2018 Verleihung des „Master of Color“ / Los Angeles
2019 Verleihung des „Master of Color“ / Los Angeles
2020 Verleihung des „Master of Color“ / Los Angeles
2021 Verleihung des „Master of Color“ / Los Angeles
Mike Lindtner
Ausstellung in New York, ARTEXPO Gallery, 17.-26.04.2023
Die Stiftung Authentication in Art mit dem Sitz in Den Haag besteht aus einer internationalen Gruppe prominenter Fachleute aus der Kunstwelt, die sich zusammengeschlossen haben, um ein Forum zu schaffen, das Best Practices in der Kunstauthentifizierung katalysieren und fördern kann. Mit der Aufnahme in den Zirkel wurden meine Bilder aus der Reihe "Paranormal Visuality" offiziell als Kunst eingestuft.
CARNIVAL - Model - Modelo Joyce Morena
Marcel Wagner
Es sollen meine Bilder sprechen, die ich mit reinem Kaffee und Pigmenten aus der Küche arbeite. Ich mache sehr gerne Portraitaufträge von Mensch und Tier.
ein Gemälde von Marcel Wagner
Murat Ilgin
Date of Birth 12.03.1976
Address of Atelier Pembe Köşk Sok. Kent Plus Plaza
B Blok Kat 6 Daire 149 Ziverbey Kadıköy, İstanbul
TC. ID Number 49774204694
E-Mail [email protected]
GSM/Phone +90 533 4920384
General Info I was born in 1976 in Istanbul. For 24 years, I have been painting professionally in my own workshop and I have been giving Faculty of Fine Arts preparation lectures. I worked as a visual arts teacher in 2017-2018/2018-2019 Private Yeşilköy Kindergarten, Primary and Secondary School classes with a formation certificate as a schoolteacher. I gave painting lessons with the method of creative art and fairy tale drama at the Institute for the Gifted in 2020/2021. Erart (2000).
Photoshop Freehand Certificate Programme
Anadolu University 1994-1998
Faculty of Fine Arts Department of Painting İstanbul, Türkiye
Semiha Şakir High School 1987-1994 Department of Literature
Languages English
Reading Writing Speaking
İyi İyi iyi
Seminar, Course & Educations (2014) Sinop Güzel Sanatlar Lisesi
Upon the invitation of art instructors Safiye Mine Erdurak and Korkut Tıryaki, I gave a conference on basic art education to high school students on April 15, World Artists Day.
2007 Private Bilfen Schools Art Symposium Guest Artist
2003 Tekel Painting Competition Mansion Reward,
2004 Kasdav Painting Competition Championship Award
Personal & Group Exhibitions
Personal Exhibitions
2015 - Fasil Restaurant Art Gallery / If Anywhere
2012 - Dream Traveler Art Stop / Etlimology Painting Exhibition
2003 - Unkapanı Tekel Art Gallery / Seher Art Gallery
1999 - Yaşarbank Harbiye Branch / Kadıköy Municipality Halis Kurtça Cultural Center
Walking in the hidden nature with swallow birds
Group Exhibitions
2019 Gallery Mavis International Women's Day Exhibition 2017 - 2018 Gallery Mavist group exhibitions
2016 - Akatlar Mustafa Kemal Cultural Center / Artists Crossing the Road from Trabzon 2 (150 artists) 2014 - A Workshop / Leave Your Place in the Blanks
2013 - Gallery Axis
2013 - Akatlar Mustafa Kemal Cultural Center / Artists Crossing the Road from Trabzon 1 (75 artists) 2013 - Tüyap Art Fair / Is there an intervention? (For Gezi Park Period)
2011 - Tüyap Art Fair / Scorpit Art Group 2010 - V Art Gallery / Scorpit Art Group 2009 - Tüyap Art Fair / Scorpit Art Group
2009 Utopia Art Gallery with Koray Kekulluoglu and Evren Gul 2008 - Kuzguncuk Art House / Mideye and Fish with Evren Gul 2007 - Kadıköy Art Studio with Evren Gul and Semih Zeki
2007 - Group exhibition with Uran Holding Evren Gul
2005 - Eskişehir Skala Art Gallery / Subject Alumni Exhibition 2005 - Ares Art Gallery Spring Exhibition
2005 - Karşı Art Studies / Istanbul Defterdarları 2005 - Tüyap Art Fair Flat Contact Group
2004 - Akademililer Art Gallery / Summer Mix 2003 - Gallery X / Bland Attack
2003 - TKV Competition Exhibition / Mimar Sinan University Painting and Sculpture Museum 1998 - Isparta Süleyman Demirel University
1994 / 1998 - Exhibitions at Anadolu University GSF
Hobbies and Interests Fitness, Bicycle, Ping Pong, Billiard
Refecences Prof. Dr. Hakan GÜRSOYTRAK 0532 330 85 22
Selahattin Aydın İTÜ GVO 0532 509 68 47
Valentina Ilazi
Valentina Ilazi thematisiert Gewalt gegen Frauen und bringt dabei das Politische zurück auf das Persönliche, den Körper selbst. Ihr Bezug zu zeitgenössischem Tanz und ihr früher Kontakt mit fotografischer Dokumentation in der Familie fließen dabei nahtlos ineinander.
31 Fotografien stehen für die Anzahl der Femizide in Österreich im Jahre 2021 und bringen diese in einen physischen Rahmen. Körper werden abgelichtet und rücken so als Fotografien systematische, patriarchale Probleme ins Licht.
Durch visuelle Abstraktion der Thematik hinterfragt die Künstlerin Kontraste zwischen Gewalt und Fragilität,
Starrsinn und Bewegung, künstlerischer Ästhetik und grausamer Realität.
Ausstellung in der Galerie Hofmarcher
in Scheibbs 2022
Folder zur Ausstellung
Dominic Chan das H.O.N.I.C
Kurse auf
hohem Niveau
Profitieren Sie von der großen Bandbreite des Kursangebots des H.O.N.I.C. Sie werden feststellen, dass das freundschaftliche Kurssetting Bindungen über die Zeit hinaus ermöglicht.
Das House Of New Inspiration and Creativity ist ein Platz, der Freiraum und Auszeit ermöglicht und durch seine hochwertige Ausstattung und Weitblick zum Verweilen einlädt. Genießen sie Kurse auf hohem Niveau in stilvollem Ambiente.
Dana Schueler
Dana Schueler sagt über sich:
Etwas verrückt , 🇩🇪deutsch.
.eigensinnig..
zeichne nur von Fotos und auch nur was ich zeichnen möchte.✏️📸🖼️❤️🧡💛💚💙💜🤎🖤🤍
Deutsche Künstlerin aus Sachsen.
Ihr erstes Werk von mir zeichnete Dana am 30.11.202 von einem Foto des internationalen Fotografs
Othmar M. Lehner von einem Shooting im Juli 2022.
Mein Traum vom Zeichnen
Eine Malerei-Ausstellung von Dana Schüler im "SCHILLER 3" Haus der Begegnung, Sozialverband VdK Sachsen e. V. - Kreisverband Mittelsachsen, Schillerstraße 3, 09599 Freiberg.
Ich kann Euch den Besuch und das Bewundern Dana´s toller Werke nur empfehlen. Zu den Öffnungszeiten sind Dana´s Arbeiten in Bleistift / Schwarz-Weiss und Farbe bis Ende Juni 2023 zusehen. Wo die Künstlerin Lorelei mit einer größeren Anzahl ihrer Werke zu sehen ist, erfahrt Ihr auch im Rahmen der Ausstellung.
Bearbeitung Douglas Bedford
Originalfotos Walter Kronberger
Peter Truschner
"Peter Truschner gehört zu jener aussterbenden Künstlerspezies, die stets aufs Ganze gehen muss." ***** Frankfurter Allgemeine Zeitung
Wien 2023
Digital Art
Franko Hardy
Homeshooting, Modelshooting, Fashion, Studio, Business, Sinnliche Bilder. Digitalart, Design, Kollagen, Composings.
Home shooting, model shooting, fashion, studio, business, sensual images. Digital art, design, collages, composings.
Bearbeitung Franko Hardy
Originalfoto Gery Brandstetter
Robert Weber
bildender künstler, mit atelier in vilshofen an der donau. ach, ich bin froh so wenig gelernt zu haben, so kann ich alles selbst erleben, mich ausprobieren und alles so machen wie ich will, je weniger fremdbestimmt ich mein leben führen kann, je besser, was ist kunst für mich, kunst muss weder verstanden werden noch gefallen, solange niemand schaden dadurch erleidet oder beleidigt wird, kunst ist beschäftigung und ein schaffensprozess der mich zu dem macht was ich bin, geliebt oder gehasst, verstanden oder unverstanden, meine wichtigsten werte sind toleranz, akzeptanz und respekt
Arcopeta AR
Pasando por situaciones difíciles en mi vida,
Aprendiendo a valorar lo que antes ni veía...
Bearbeitung Arcopeta AR
Originalfotos Reinhard Nikus
Keith Kinloch
Enjoy today...for tomorrow is not promised....
worked at 3M Canada, Fuji Film Canada, Hall of Heroes Collectibles
From Edmonton, Canada